古玉上门免费鉴定汉代古玉鉴定

与圆雕玉人的正视形象不同，片状浮雕玉人像多作侧视蹲踞状，头顶高冠，双手如捧物般前伸上举，面目常未加细琢，表情略显呆滞，服饰大多仅以卷云纹笼统体现，不像圆雕人像那样千姿百态，富有变化。
商代这些形形色色的玉石人像，以其五官、发式、衣冠服饰和举手投足间的身段姿态，形象地再现了殷商社会不同、不同性别、不同年龄人群间的生存状态，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社会“浮世绘”。

古玉鉴定的核心是鉴真，要分别新老，了解入土特征，这是关键。鉴定过程中，有古玉爱好者总结了六要素分析法，全真为真，一伪俱伪，本文简述之。
古玉材料
高古玉多为就地取材，地方玉使用较多，西汉张骞出使西域之前，新疆地区不属于中央管辖，因此新疆和田玉很少使用，大多数比较精美的料子，为甘肃产闪石玉，如马衔山、马鬃山玉。张骞出使西域后，新疆和田玉籽料得以使用，但个头大都较小，大件几乎没有新疆料。

古玉形制
玉器的造型，对鉴定与断代都具有很重要的作用。每个时期的造型特征不同，恰如我们现在的手机，基本都是长方形，或许几十年后出现圆形，长方形手机淘汰。时代特征是我们鉴定古玉的重要手段，只有造型符合当时的特点，才有可能是真品。

古玉纹饰
曾有人说，纹饰只能断代，不能辨伪，这是极其错误的。每个时期的纹饰，具有典型特征，仿品只能大体模仿，却很难到位。
比如战国时期云谷相杂纹、谷纹、龙纹、乳钉纹，等等，早中晚都是不同的，熟练掌握每个时代的纹饰演变特征，是我们鉴定的重要能力。

古玉沁色
沁色一定是顺着晶格扩散，呈过渡，如彩霞般绚烂，仿品颜色浮于表面，常为高压注色产生。区别真伪沁色，对我们鉴定古玉十分重要。真沁色经过盘玩，会发生变化，假的染色，不论怎么盘玩，都是呆板无神的。

从现有的考古出土资料来看，玉、剑结合物早在西周时期就已经出现了。西周始见的玉剑饰，只有玉剑柄。春秋战国晚期，玉剑首、玉剑格、玉璏（音zhì）、玉珌（音bì）四样俱全的玉具剑逐渐形成；至汉代达到极盛，魏晋南北朝逐渐衰落，唐宋时期的墓葬中几乎没有出土记录；但在明清时期，由于好古之风盛行，古玩商们为了牟取暴利，仿制了一大批伪品，有的制作之精，几乎乱真，不过在制作工艺纹饰琢磨等方面，仍有不少破绽。

明代凤鸟纹
　　1、明代早期无论造型和纹饰都脱离不了元代的风格，简朴而生动，到明中期形成了自己的风格和特点纹饰布局繁密纤细，盛行于花草组合起来，雕琢双层透雕的吉祥图案，以带跨为多，在玉雕器物中出现了有图必有意，有意必吉祥的特点。
　　2、明代花鸟纹出现在如胸佩饰上有方形，有圆形，有花朵形，但都以浅浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，这是明代胸前服饰的装饰物。
　　3、明代工字佩由汉代司南佩演化而来，大多为民间用玉，用来图吉利佩挂的。
　　4、明代鸟纹阳刻线密集而繁乱，双翅出现方角度，求形不求工，如剪纸贴花一样比较死板缺少立体感。
　　5、明代仿古玉盛行占传世古玉中50%，伪沁中以火烧玉常见。
　　6、纹饰布局繁乱(少数纤细)，体现在装饰性图案上，多层次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以给人以繁乱感觉。

宋代凤鸟纹
　　宋金时期玉器上的凤纹大体采用写实的手法，达到造型生动、神态逼真的艺术效果，绘画趣味比唐代更进一步。
　　宋特点：宋玉礼器大减，玩味盛浓，比较善用动植物组合在一起，相互衬托的图案。如动物口多是含灵芝瑞草，飞禽游戏于池塘，花间。
　　凤鸟翅没有唐代弧度大，阴刻线密集，清晰条条见底(不像汉浅)，凤鸟常用品字形云纹做陪衬纹饰，与瑞草祥云构成一个美丽图案。

魏晋南北朝凤鸟纹
　　出土所见三国两晋南北朝时期的凤纹玉器较少，1973年山西寿阳贾家庄村库狄迥洛墓出土的北齐时期的凤鸟纹玉佩可为代表。器表利用纤细的阴刻线条雕琢出展翅欲飞的凤纹。凤头上有飘带状的高冠，细阴线水滴形眼，口衔宝珠，用浅细的阴刻线雕琢出美丽羽毛和三组飘带状长尾。在凤鸟的周围点缀着阴刻线琢出的小鸟和飘带状的云气纹，这种纹饰其他朝代未出现过，可谓南北朝时期的特点。由于佛教文化的渗透，此期一改汉代纯朴的凤鸟风格，而形成活泼轻盈、飘逸生动、流畅自如的格调，变得华丽多姿。随着外来文化艺术的传入，在这期间，荷花、蔓草等植物也与凤鸟纹相糅合而流行起来。魏晋南北朝时期的凤鸟纹多做圆形眼睛，头生角状冠，细阴线水滴形眼，口含宝珠，表示要给人们带来富贵。